太阳透过云雾照到天台寺时，正永法师已经上完早课，带着几个小沙弥在经堂前开始练琴。吱吱嘎嘎的小提琴声音，在这座位于大别山腹地的寺院飘出，在空旷的深山间传得很远。

在清扬的小提琴声中，还伴有低沉的大提琴和中提琴声，偶尔还有美声唱法的练习声，如果闭上眼睛，人们一定以为自己身处某个音乐学院，而不是方圆十几里人迹罕至的深山古刹。

住持悟乐法师坐在客堂前的石阶前，耳边传来徒弟们参差不齐的琴声与歌声，在他心中无疑是一场美妙的音乐盛宴。“中国有礼乐安天下的古训，天台寺提倡‘以德成佛’，组建禅乐团，是我们用礼乐进行‘教化’和‘修行’的一种尝试。”

八年始闻和鸣声

大山深处的琴弦声，从一把小提琴的“独唱”，到后来弦乐团的“和鸣”，用了将近八年的时间。

天台寺所在的天台山，位于鄂豫皖交界处，相传一千四百多年前，智者大师曾在此修行。

“后来智者大师去了浙江天台山，成为天台宗开山祖师之一。他在晚年回到这里，将此命名为天台山。”“一千多年间，这里一直是兵家必争之地，屡遭毁坏，几经兴衰。”2003年前后，悟乐法师受托来到这里，开始恢复天台寺。

在八方信众的襄助之下，天台寺的庙宇一幢接一幢地建起来。现实的道场在大山之中渐渐成形，心中的道场该如何建立？

“现在社会发展很快，但人心浮躁不安。我想通过‘礼乐’的熏陶，让弟子们感悟禅理，安顿人心，帮助社会。”

至于小提琴等西洋乐器的选择，不仅与悟乐法师的经历有关，也属于他“试验”的一部分。

“西方教堂的唱诗班已经有几百年历史了，对宗教和社会帮助很大。西洋乐器表现力非常丰富，我想用它们来表现博大精深的佛教文化，不仅使禅乐更丰富，将来也能与世界接轨。”

2003年，出家前学过小提琴的悟乐法师，带着一位从未接触过乐器、连乐谱都不识的弟子，开始了天台寺的“礼乐试验”。

伴着寺院建设的机器轰鸣声，师徒两人每天拿着提琴在山间教学。与一旁每天都有新面貌的寺院相比，音乐教学的成效实在相去甚远。“整整教了半年，才教会徒弟拉准七个音，更别说曲目了。”

幽静的山林间，常常只有悟乐法师孤单的小提琴独奏。

借着遴选僧才，悟乐法师远赴四川、甘肃、河南等地，特意留心天赋较好或者有基础的。可是条件好的嫌苦不愿来，愿意来的条件又不好。山中的琴声，依旧是吱吱嘎嘎不成调。

2006年，悟乐法师找到武汉佛学院，通过合办“艺术班”的形式，拉来了几名有一定基础的学僧。但是好景不长，因为山中闭塞、条件艰苦、师资力量缺乏，没多久就走得一个不剩。

从2003年到2008年的五年间，天台寺的乐团最多时不超过五个人，只有三把小提琴。虽然信众和护法们很支持，但是佛教界有不同的看法。“说我不务正业，不好好带徒弟们修行，成天瞎搞。”

屡受挫折的悟乐法师开始反思，“在这里学琴也是修行，条件虽好但是吃不得苦也待不长。”“万事讲缘分，与音乐和天台寺都有缘分最好。实在不行，先从天台寺弟子中寻找吧。” 

此时的天台寺，庙宇大部分已经建成，聚集了数十位来此修行的僧人。他们都是青睐山中清净的修行环境，耳濡目染悟乐法师的“礼乐试验”，习惯天台寺清苦的修行生活。悟乐法师开始在寺院内部挑选人员，并请专业老师上山培训，艺术团的成员渐渐多了起来。还有一些出家前学过专业音乐的僧人，专程慕名投奔而来。小提琴、大提琴、钢琴、古筝……山间飘出的乐器声越来越多，曲调越来越优美……

2008年，天台寺艺术团正式成立，虽然成员们的琴声仍显稚嫩，但是已经可以组织专场演出了。对此心存质疑的人们发现，用东西方乐器合成演绎的佛乐，同样很庄严，一样能发出清净的和鸣。艺术团相继应邀赴郑州等地演出。“和尚拉提琴”不仅得到世俗社会的认可，也获得了佛教界的认可。2009年9月，艺术团赴福建演出期间，著名的广玄上人将“如意、拂尘”等五件法宝赐予天台寺艺术团。其后，天台寺艺术团正式更名为“天台寺广玄艺术团”。

现在的艺术团，已经不是当年的“草台班子”模样。全团有四十多位成员，分器乐、声乐和舞蹈三个组，能够一口气演出一百多分钟，其中许多节目均为自己原创和许多艺术家专门为之创作。

“我们的专业基础很弱，但是大家‘道心’的基础一点也不差。”悟乐法师说，“现在的艺术团成员全部来自寺院。虽然学琴的僧人几经替换，但是当初寺院参加学琴的人一个也没走，其中包括半年才学会七个音阶的那位弟子。”

我们演的是自己

自从艺术团成立之后，悟乐法师就不教弟子们拉琴了。

“不是自己懈怠了，而是他们需要更专业的指导。”悟乐法师四方求助，终于为天台寺请来了声乐和器乐老师。“从武汉到这里，要辗转许多路，教的有多是没有基础的僧人，很多老师都不愿意来。”“也因为如此，大家都很珍惜学习的机会。”

“我来这里时已经24岁了，这么大年龄学声乐，肯定是有困难的。”正孝聪法师说，“刚开始老师的要求我很难做到，大脑一片空白。”“师爸告诉我，把声乐学习当作修行，先做到没有我相和私心杂念，不要害怕出洋相。要在艺术学习的过程中体悟放松和宁静，就像我们禅修一样。”“慢慢的我就跟上了，当人处于一个很放松、很空灵的状态，艺术就能学的好，修行也能进入一个新境界。”

学琴刚刚半年的正兴法师亦有相同感受，“其实学琴和修行是相通的，关键在于法门和途径。好的老师教法门，学生成长很快。有些老师自己没搞通，学生就很累。”

不再亲自教学的悟乐法师，用三句话给艺术团所有成员更高的要求和指导：

“我们艺术团要真修行、有道行、有专业艺术素质，一出去就光彩照人，让人高山仰止。”

“我们出家人要庄重，把威仪落实到灵魂深处，这样你上台就镇场。”

“我们在舞台上和生活中要一致。如果台上台下两回事则是演员，我们不是。我们要做到台上台下一回事，上台演自己，演对佛教的理解。”

对于“自己演自己”，正孝聪法师认为，师父其实就是把艺术当作修行的法门。

“有时我也会拿这个和以前唱卡拉OK相比，K歌纯粹是宣泄，因为世间有很多烦恼和压力，要通过唱歌把它发泄出来。”

“而我们演出时，歌声能让观众和自己把心安静下来，进而会让他们感动，那是因为我的生活本身很宁静。”“我在上殿的时候，经常会寻找自己练习声乐的感觉，在训练时，会寻找上殿的感觉。两者都是在内心的宁静之中，找寻空灵的意境。”“每次当我站在舞台上，自己在生活中无数次的反复体悟和提升，一下子就全部出来了，我只要自然表现真实的自我就可以了。”

像正孝聪法师一样，艺术团的许多成员在诵经时，会不自觉地将声乐练习加入其中，这使得天台寺的诵经格外动听，特别吸引人。“我刚来时，大家未经训练，嗓子打不开，诵经和别的道场没什么两样。现在不同了，师父们都是很亮的声音，好像和声演唱一样，让人在宁静中感到震撼。”一位客堂的年长比丘尼如此评价。

为了在台上演出体现出家人的庄严威仪，艺术团还专门请剧团专业演员上山训练形体。这位演员也是一名佛弟子，在初次上山教学的两天时间内，虽然面对一群年龄参差不齐、基本没有基础的学员累得够呛，可是却被大家的用心所感动，决定长期固定上山教学。

为了最大限度利用资源，天台寺艺术团分为A、B两个班，年长和熟练者为A班，年幼和生疏者为B班，成员中最大的40岁，最小的7岁，一些A班的法师又兼任B班的指导和带班老师。而器乐、声乐、舞蹈三个组既有专攻，更多是兼职。一场演出下来，正孝同法师应该是最忙碌的演员了，她身兼司仪、朗诵、演唱、小提琴、领舞等五个角色。一般司仪报幕完毕时快步向舞台两侧走，正孝同法师却是轻步向后退，在舞台中央，还专门给她留了一个位置。“无论有几个角色，演的都是我自己。”正孝同法师说。

高大的正君法师是拉大提琴的，同时也是舞蹈组成员。他有两个偶像，一个是大提琴家马友友，一个是师父悟乐法师。如果两者只能选一个，“肯定选师父，因为他是自己生命中最重要的人。”

为了让艺术团成员的造诣进一步提升，加之愿意上山的老师越来越少，自今年开始弦乐队每周定期去武汉音乐学院培训一天。每次下山学习，弦乐队成员清晨四点起床，五点出发，赶到武汉市上一天课，因为不能在外住宿，当天必须赶回寺院，常常回到天台寺已是半夜。

每周一次的学习经历，让僧人们有了一个不断感受世俗音乐界同行的机会。“与他们同场练习，最大的感受就是比我们拉得好。”正永法师说，“我不羡慕他们。社会上的一些环境因素和欲望追求，会使他们很难坚持自己的音乐梦想，我遇到一个拉的很好的学生，毕业后改行去当导游了。”“而我们就不一样，可以一辈子搞这个。”

在天台寺，艺术团成员们每日的训练量是非常辛苦的。上午八点至11点半，上完早课之后，是声乐和弦乐训练；下午一点至四点，是舞蹈和弦乐训练。晚课和过堂之后，晚上六点至八点，是各自修行时间，只有弦乐组可以再加练。

如此巨大的训练量，数年中居然无人退出。如果不是将其当作修行，谁能如此经年累月地坚持？

虽然艺术团小有成就，可是离悟乐法师的目标还很远。他满世界寻找既懂佛教又懂音乐的专家老师，希望他们能够帮助天台寺艺术团。因为寺院建设和艺术团训练两头忙，悟乐法师竟然劳累失声了，只能用小学生的练字板与采访者笔聊。

记者问，佛教讲万事不可执念太重，您如此操心劳累以至于不能开口说话，如何与弟子们宣讲精进、执念和放下等义理？

老和尚拿过笔，在写字板上写下一句话：奉献是菩提，放下是成就。

“师爸”的教化“礼”念

晚课上殿结束后，天台寺七十多位僧众来到斋堂继续他们的功课。在过堂之前，除了规定的诵经程序，大家还要念诵天台寺特定的“德育文疏”。

天台寺的“礼乐教化”是在遵循佛教仪轨的基础上，加入了更多的传统“礼”念。“我们讲究以德成佛，先学做人，人成即佛成。”

过堂的“德育文疏”是以“礼义仁智信”为主轴，四众弟子在行堂的正孝聪法师带领下，高声诵读：“义就是爱……爱祖国、爱众生……”

这里僧人的法号以“正”字开头，而且多为三个字，“正孝聪、正孝廉……”从中可以得见悟乐法师的良苦用心；这里的沙弥和沙弥尼不仅要系统学习佛经，每天还要学习《弟子规》等传统经典；这里的寺院建筑不用佛家的明黄，全部是素雅的青色和白色，不仅为了和山林环境更协调，更是体现做人清白的理念。

天台寺“礼乐教化”更具体的表现，就是全寺上下不发“单金”、不赶经忏法会、不参与商业活动。弟子们除了参禅念经、务农劳作、研习禅乐，不再有其他活动。换言之，这里的生活就是“清苦的修行”加“研习正音雅乐”。

海拔800多米的天台寺，距离最近的集镇七里坪，有一个小时左右的车程。几十里山道间，只有几户人家、零星的疗养院和养蜂人。在这里修行，不仅没钱发，有钱也没处用，与金钱、物质基本没有交集。当然，这也是悟乐法师苦心营造的氛围之一。

这里不能用手机，不能上网，不能看电视。全寺上下，只有住持和客堂两个手机可以联系。在山上的时候，悟乐法师的手机也不随身携带，与其打电话发短信，要过很久才会回过来，相当于从前的BP机。寺里有急事要找人时，会用高音喇叭喊上一阵……

清修的生活吓退了好多人，其中包括一些音乐基础很好、甚至可以给艺术团僧人当老师的出家人。

一些人来了，一些人走了。来来往往中，走的都是少数，留下来的却是多数。他们留下来的原因，都是因为天台寺的“礼”念。“一般人在这里受不了清苦，不会停留很长时间。但是只要待满三个月的，都会留下来。“

2009年毕业于武汉大学的正孝聪法师，工作一年后来到天台寺。“当时是想在此清修半年，思考怎么把工作和修行结合起来，将来在社会中能够边修行边工作。来这里一个月后，就决定在这里出家了。”

同样毕业于武汉大学的正兴法师，比其学长晚来一年。“我一直亲近佛教。大四那年，我寻访了很多寺院，都不是自己心中修行的清净道场。后来我来到天台寺，在寺院住了一个月，非常喜欢这里的修行环境，毕业后就直接来此出家了。”

正孝同法师比他们更直接，这位清秀而颇具才华的比丘尼，原本考上了华中师范大学，来过天台寺之后，她放弃了上大学，选择了出家。

在天台寺的年轻人中，经历最奇特的要数正广法师。他从美国留学归来后，一直在寻找精神上的解脱之道。从来没有佛教信仰的他，试图通过在中国传统文化中寻找良药。他也去了很多地方，拜访了很多胜地，在他苦苦寻觅没有答案、准备启程返回美国之际，他来到了天台寺。从此，他再也没有离开过这里……

天台寺四众对于悟乐法师有两种称呼，年长的成员，一般称其为“师父”；四十以下的年轻者，基本称其为“师爸”，或者直接称呼“老爸”！

“同学曾经问我，放着好好的事业不干，为何到这里来出家？”正孝聪法师说，“这里没有算计和物欲，每一天都过的非常踏实和安心。当年我在此借住时，每天听到师兄们的琴声，看到师爸带出来的弟子就像一家人，心里就十分向往。”“出家以后跟着师爸一起修行，发现以前为金钱物质而劳累奔波实在太傻了。这里不仅让我的身体找到了家，而且让我的心找到了家。”

正永法师也是2009年来到这里的。这天过堂时，他与正孝聪一起行堂。他们特地为胃口大的沙弥多留些饭菜，等大家都快吃完了，自己才端起饭碗。过堂完毕的沙弥们，按仪轨拜佛之后，还要到悟乐法师跟前行礼告别。吃得快的小沙弥，早早地蹲在一旁，抢着给师爸涮钵。过堂结束，离开斋堂之后，师徒间就不分大小了，小沙弥可以随意在老和尚怀里嬉闹……

“以上师为父，以师兄弟为亲人，我们在一起就是一家人。”正永法师说，“在天台寺和‘师爸’在一起，不为‘五斗米’而烦恼，每天都很开心。”

正永法师在艺术团身兼多职，器乐、声乐、舞蹈他样样有份，练习的时间自然比别人更长些。他最喜欢唱的一首歌，是悟乐法师请人专门创作的《向往天台》。他常常对着层峦叠嶂的大山，用专业训练过的嗓音，唱出这首“从心里流过”的歌：

在那将军的故乡

有一座美丽的山岗

北边是黄河，南边是长江

山间白云照，流水吐芬芳

晨钟绕山谷，林中飞鸟忙

天台山，我的天堂

天台山，我的向往

……